?

Log in

No account? Create an account
"Вид с моста"... Когда я прочла пьесу Миллера, так и не поняла, почему собственно-то мост?) Может читала не очень внимательно, потому что текст показался каким-то плоским и "невкусным". Премьеру в любимом театре Леси Украинки ждала с большим волнением и чуть-чуть недоверием... С одной, стороны, - режиссер - любимый волшебник Кирилл Григорьевич Кашликов, создавший обожаемую "Джульетту", а с другой - этот текст... Мигранты, нелегалы, модная нынче тема, ага... И тут!!! Строгая, минималистическая даже, но такая гениальная сценография, которую кропотливо создавала Алёна Дробная, и костюмы, которые костюмами-то не назовешь, но каждый - не просто костюм, а отдельный герой, сам за себя говорящий. Чего стоит одна эта голубая юбочка на Юлечке Смушковой - мечта, легкость, поэзия! А эти туфли на высоких каблуках, так нелепо смотрящиеся с юбочкой-мечтой, когда девочка вроде бы уже выросла, но еще ребенок, который радостно бросается навстречу дяде, может сидеть у него на коленях и весело и беззаботно болтать обо всем на свете.

Образ Кэт, на мой взгляд, получился замечательный, этот момент взросления, превращения девочки в любящую женщину настолько правдив и трогателен... Отдельное спасибо за потрясающее пластическое решение Ольге Голдыс и Режиссеру. Люблю Кирилла Григорьевича за то, как трогательно и красиво он умеет показать любовь, без единой капельки пошлости на потребу досужему обывателю.

Хореография просто волшебная!!! И в "любовных" сценах, и в сценах, когда герои, казалось бы, непонятно зачем ходят друг за другом по сцене - нет, не по сцене, по узкому мосту, на котором так трудно разойтись, не столкнувшись, и с которого у всех такой разный "вид", на мосту под названием Жизнь.

У влюбленной Кэт - свой красивый вид, у Эдди(которого убедительно сыграл Виктор Сарайкин), потерявшего от страсти и отчаяния голову, свой, у его жены Беатрис(актриса Ольга Кульчицкая), ограниченной домом и кухней, свой, у Родольфо - это точно огни Бродвея, а у его брата Марко - труд во имя семьи, а потом - слепая и бессмысленная месть... С трепетом ждала, как эту роль решит именно Алексей Полищук, получилось замечательно! При всей своей природной доброте Лёша просто на глазах превратился в грозного сицилийца, для которого святее вендетты ничего нет.


И музыка - как всегда - потрясающая!!! Кирилл Григорьевич, где вы и ваша команда ее только находите?))) Пронзительно, гениально! Спасибо всем огромное и еще раз БРАВО!!!!

«Артем Емцов – из тех артистов, которых не заметить невозможно. Если он занят в спектакле, даже в небольшой роли, всегда привлекает внимание. Рост 1,96, талант и невероятная харизма никогда не позволили бы ему стать «пятым грибом в третьем ряду». И это постоянное отличие от других, возвышение над толпой – и в прямом, и в переносном смысле – с самого начала его артистической карьеры стало одной из главных тем творчества. Так, еще в 2009 году, сыграв в спектакле «Кто убил молодого В.?» в театре на Подоле, Артем «оказался просто находкой – долговязый, с по-детски добрым лицом. Не умеющий рисовать художник, не желающий ходить на работу гражданин Германии, сбежавший из родительского дома сын. Наконец, влюбленный, страшащийся, как смерти, всякого физического контакта с возлюбленной. В общем, человек на две головы выше остальных, по-своему непонятый и несчастный», – так написала о нем Юлия Бентя в статье «Самый молодой Вертер» в «Коммерсанте».


"Кто убил молодого В?", спектакль театра на Подоле

Творческая судьба самого Артёма, слава Богу, складывается удачно.
Окончив в 2007 году Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И.К. Карпенко-Карого (мастерская Н.Н. Рушковского), был принят без прослушивания в театр русской драмы им. Леси Украинки, где и служит по сей день. Также, с 2009-го по 2011 год работал в Театре на Подоле. Занят в антрепризных спектаклях «Опасный поворот» и «Варшавская мелодия -2».

Широкому театральному зрителю Артём полюбился, пожалуй, своей небольшой, но такой виртуозной ролью бессловесного лакея Жоржа, специально придуманной для него режиссером А.Ф. Кацем в спектакле театра Леси Украинки «Мнимый больной». Находясь на сцене практически весь спектакль и не говоря ни слова, артист ухитряется отыграть все действие и каждого персонажа, только мимикой и жестами, искренне переживая за происходящее и «отзеркаливая» его своей отдельной неповторимой линией…


"Мнимый больной", театр русской драмы им.Леси Украинки, Жорж - Артём Емцов

Талант комического артиста также хорошо раскрывается в его главных ролях в спектаклях «Доктор философии» и «Требуется лжец!».



"Требуется лжец!", Тудорос - Артём Есцов, Дженни - Любовь Тищенко

А с 2014-го года, «замахнувшись на Вильяма нашего Шекспира», актёр с успехом играет и в трагедии – спектакле театра Леси Украинки «Джульетта и Ромео», в роли прекрасного графа Париса.



"Джульетта и Ромео", Парис - Артём Емцов, Капулетти - Виктор Сарайкин

Настоящим подарком для театра и зрителя явилась и музыкальность Артёма, ведь он с легкостью играет на фортепиано и поет «без дублёра». А недавно артист порадовал своих поклонников еще и участием в замечательном проекте виртуоз-оркестра "Kiev-Tango-Project" «Территория танго», не потерявшись на фоне высокопрофессиональных музыкантов и успешно ведя свою собственную, не менее профессиональную линию, – актёрскую, поэтическую, как, впрочем, и любую другую, какую бы ни предложила ему Судьба. В любом сценическом образе Артём всегда интересен, не похож ни на кого другого и неповторим.



Самостоятельная работа "Суламифь", царь Соломон -Артём Емцов, царица Астис - Наталья Доля



Украина, 2014 год. На Юго-Востоке – война. Там умирают люди – мирные и военные, мало кто понимает, за что. Я не понимаю. Хочется проснуться в один прекрасный день, и чтобы ничего этого не было, чтобы развеялся этот дурной, кошмарный сон.  Как туман на сцене театра…

ФОН

В Киеве, в театре Леси Украинки  восьмой месяц играют спектакль «Джульетта и Ромео». И восьмой месяц аншлаги. Лишнего билетика не найти. История бессмысленной вражды двух семейств –  стара, как мир и по-прежнему до обиды, до скрежета зубовного актуальна. Спектакль очень актерский, очень «кровавый», когда невозможно наблюдать со стороны, тебя захлестывает мощная энергетика и уносит куда-то туда – то ли в Верону, то ли в какую-то другую условную реальность…  Постоянный нерв натянутой струны. Благодаря прекрасной режиссуре Кирилла Кашликова, благодаря безупречно подобранной музыке, благодаря полной актерской самоотдаче.

С няней
Кормилица - Надежда Кондратовская, Джульетта - Шорена Шония

шорена
Джульетта - Шорена Шония

Джульетта (Шорена Шония) – просто бриллиант, такая живая, настоящая, юная, искренняя! Поистине было отчего воскликнуть Ромео(Кирилл Николаев): «Ее сиянье факелы затмило. Она, подобно яркому бериллу  В ушах арапки, чересчур светла Для мира безобразия и зла. Как голубя среди вороньей стаи, Ее в толпе я сразу отличаю…»  Поэтому – сцена бала, блистательно и неожиданно сыгранная под роковую обработку «Марески», -  танцы на грани приличия, когда посреди разгоряченной толпы гостей, посреди молчаливой взаимной злобы родителей Джульетты(Виктор Сарайкин, Ирина Новак) – вдруг встречаются эти прекрасные, чистые дети. Не даром только они в белом… И на минуту, в миг их встречи, все замолкает вокруг…

Мареска
"Мареска", Джульетта - Шорена Шония, Ромео - Кирилл Николаев

Вообще прием «стоп-кадра» - потрясающая находка режиссера спектакля. Мгновения, когда Ромео дурачится с друзьями, потом повторяются в замедленном ритме, как будто бы перематывается пленка…  Остановись мгновенье, ты прекрасно! Ведь все это было ДО. И больше не повторится никогда. Пройдет совсем немного времени – и не будет в живых ни трепетного влюбленного Ромео, ни актерствующего, бравирующего Меркуцио(Евгений Авдеенко)…  Не будет  и  непримиримого гордого Тибальта (Алексей Полищук). И все это мы знаем со школьной скамьи, но так хочется до последнего по-детски верить в  то, что пьеса все-таки окончится иначе!

Роми и Джули
МолодостьРомео - Кирилл Николаев, Бенволио - Александр Валюк

Фонари1
Меркуцио - Евгений Авдеенко, Ромео - Кирилл Николаев, Бенволио - Александр Валюк

От этого предчувствия непоправимой беды особенно щемяще воспринимается молодость и красота героев, их азарт, их «безбашенность», их искренность… Сцена под балконом прекрасна! Разбавленная невинной улыбкой, когда Джульетта при виде обнаженного торса Ромео забывает, что же хотела ему сказать, она так пронзительна и так кристально чиста, что слезы на глаза наворачиваются…  А это нетерпение Ромео – скорее, скорее венчаться! Как это по-детски и как это по-настоящему! Брату Лоренцо(Борис Вознюк) даже приходится разнимать нетерпеливых влюбленных, которых «не повенчав, с такою речью страстной...оставлять одних небезопасно.»

10teatr
Ромео - Кирилл Николаев, Джульетта - Шорена Шония

Ромео нетерплячий
Брат Лоренцо - Борис Вознюк, Ромео - Кирилл Николаев

И как же опасно было разгораться этому чистому пламени в мире, который «когда увидишь, каков … на самом деле,То только умереть."  В мире притворства и ненависти.

Родители
Капулетти - Виктор Сарайкин, леди Капулетти - Ирина Новак

Неслучайно именно история родителей Джульетты вынесена отдельной «главой» - не так много сказано слов, но как много говорят глаза и жесты… Авторитарный отец. Окаменевшая мать. А ведь эта она в начале спектакля так мило любезничала с племянником Тибальтом – по-видимому, единственным человеком, к которому в ее ледяной душе еще теплилось чувство…

ТИБ
Тибальт - Алексей Полищук, Эскал, герцог Веронский - Юрий Гребельник

Но ненависть убьет Тибальта и похоронит это чувство, ведь «слезами его не выполощешь из земли»… Ненависть разрушает все. А кажется, ну что стоило не принести Бенволио(Александр Валюк) раньше времени Ромео скорбную весть о мнимой кончине Джульетты или брату Джованни(Александр  Кильчицкий) быть порасторопнее, - и все могло бы окончиться совершенно иначе! Наверное, могло бы... Если бы в этой истории было больше любви, чем ненависти. Если бы отец  и мать Джульетты любили свою дочь больше, чем ненавидели друг друга...

Злой батька
Капулетти - Виктор Сарайкин, Джульетта - Шорена Шония

Обряд "похорон" Джульетты поставлен необыкновенно... Девушки заворачивают ее в воздушные волны савана, как прекрасную статую Девы Марии, еще живую, но уже обреченную... Словно хоронят чистоту и святость...

Несчастная
Парис - Артем Емцов, Джульетта - Шорена Шония, брат Лоренцо - Борис Вознюк

Обряд

К сожалению, «у истории нет сослагательного наклонения»…  Наверное, каждый, кто смотрел спектакль, вспоминал эту фразу… И думал по-детски, что, может быть, если бы очень занятые дяди, делящие власть, чаще ходили в театр, не было бы бессмысленных войн… Эххх, достучаться бы.  Чтобы не пришлось стоять среди застывших декораций под падающим снегом, среди руин...«Боюсь я, о несчастная страна, что рухнешь ты, как шаткая стена…».

3

Спасибо режиссеру. Спасибо актерам. За щемящее чувство, за слезы, за любовь. За прекрасные слова Шекспира:
"Я никаких помех не признаю,
Когда вступают в брак два сердца верных.
Любовь не изменяет суть свою,
И не сгибается от бед безмерных.
Одна судьба у наших двух сердец:
Замрёт твоё и моему конец."

Браво!
2
1




Себе я фрезий подарю букет

Дождем умытых позднею зимою,

Гармонию несущие с собою,

Моих фантазий пламенный привет.

Творения Весны и Красоты,

В них формы дивные, как шепот совершенства,

И легкий привкус тайного блаженства,

И грусть еще не сбывшейся мечты.

В бутонах скрыта чистая невинность

И музыка и красок глубина,

И скоро я допью ее до дна,

Когда раскроется вся нежность и наивность.

Инна Мирт

На языке цветов фрезия символизирует молодость и доверие. Букет фрезий расскажет о спокойствии, безмятежности и уверенности в завтрашнем дне. Трогательная и абсолютная, очаровательная и утонченная – все эти комплименты по праву принадлежат этому цветку.

5
1
2
3
4
Беленький
С ноября 1957 г. по март 1960 г. Юрий Алексеевич Гагарин служил в 169-м истребительном авиационном полку 122-й истребительной авиационной дивизии Северного флота. Полк дислоцировался в заполярном гарнизоне Луостари (Корзунове).
1gagarinUarmy
 1983 г. домик, где жил молодой лейтенант с семьёй, был перевезён в Музей Северного Флота (пос.Сафоново Мурманской обл.). С июля того же года в нем был открыт музей. Сохранить домик космонавта сотрудникам музея стоило больших усилий, особенно в перестроечные годы. Проблем было немало - то подтекала крыша, то полы менять надо, то заделывать трещины в стенах, поправлять покосившееся крыльцо. Справлялись, находили выход из ситуаций.
2
Кухня с печкой. Дровяник по соседству, совмещён с туалетом.

4
Жилая комната. Мебель восстановлена по фотографиям. Слева этажерка с книгами и некое подобие платяного шкафа, сбитое из досок. В апреле 1957 г. у Валентины и Юрия Гагариных родилась дочь Лена.
7
5
6
В соседних с гагаринскими комнатами помещениях представлены экспонаты периода службы Юрия Гагарина в ВВС СФ. Именно они вызывают особый интерес у гостей, приезжающих сюда. Как жил в те годы молодой лейтенант Гагарин, чья «звездная» судьба была еще впереди? На фото - знакомая гагаринская улыбка. Молодого летчика Гагарина поздравляют с первым вылетом однополчане-авиаторы. Юрий Алексеевич - на аэродроме в Луостари в летном шлеме.
8910
Сейчас, по сравнению с восьмидесятыми и девяностыми годами, музей приобрел более респектабельный вид. Но главное - это постоянные обновления экспозиции, многолетнее сотрудничество со Звездным городком. Последний подарок космонавтов заполярному музею - календарь «Созвездие исследователей Космоса».
Дом Гагарина в заполярье

А этот, как говорят луостарцы – настоящий «гагаринский дом», который и поныне стоит в Луостари (Корзуново). Именно в нем жил Гагарин, в таких жили семьи летчиков. А в сборно-щитовых жили летчики-холостяки, да и то временно, поскольку в 1960-м началось активное строительство в заполярных гарнизонах нормального жилья, типа «хрущевок». Сегодня в нем, луостарский музей Юрия Гагарина.
Самолет
А вот что сегодня представляет собой Луостари-Корзуново… До 1998-го поселок жил, пока жила авиабаза. Но со временем опустел аэродром, затем казармы, а сегодня - и поселок, в котором живут лишь 300 человек, да и то, в двух домах. Вот и превратился Корзуново в город-призрак…
Город призрак
Луостари
Оригинал взят у http://www.bochkavpechatleniy.com/social/blog/22936/47171

108 минут и вся жизнь

"Я смотрю на его лицо, на чуть сощуренные, искрящиеся глаза. На улыбчивые припухшие губы, на едва заметные морщинки у смеющихся глаз... В ответ тишина. А что бы он сказал сейчас, в свои почти сорок семь лет, в двадцатилетний юбилей своего старта?
Не знаю... Наверное удивился бы:"Неужели сорок семь?! Стареем".
Тихо в квартире. Очень тихо... Я одна. Стою у окна, смотрю, что там, за стеклом. И ничего не вижу. Я чего-то жду. И хотя знаю, что он никогда больше не перешагнет нашего порога и не принесет с собой успокоения и задора, жду чуда. Вот сейчас раздастся звонок в дрверях. Дети побегут с криком:"Папа!", и я улышу возню в коридоре и знакомый голос... Но проходит минута, другая, а вокруг тишина. Тягучая и печальная.
Тихо в квартире. Синь неба и весенняя капель за окном. В прогалинах зеленеют тонкие стебельки. Птицы хором пробуют голоса, пригревшись на теплом солнце. Сигналит машина, шумят дети, кто-то кого-то зовет, а у нас тишина.
Двадцатую космическую весну будут отмечать без него.(Валентина Гагарина. "108 минут и вся жизнь.")

С Валей

Летчик

С дочками
-

На меня фильм произвел очень большое впечатление, всколыхнул забытое чувство гордости за страну, которое мы, все, кто "родом из СССР", испытывали... Заставил вернуться к биографии Юрия Алексеевича, все перечитать и пересмотреть. Я теперь вполне могу водить экскурсии в музее Гагарина (жду предложений:). Композиционно фильм - просто находка! Как же иначе можно охватить столько событий? Только вот так, по-бунински, импрессионистически... Что касается актеров - кастинг, насколько я знаю, длился три года, и, на мой взгляд, многие актеры выбраны очень удачно! Претензии лично у меня только к тому, что за 20 лет родители (замечательные актеры, кстати!!!) совершенно не изменились, весь фильм были весьма пожилыми, а ведь в начале войны им было всего 37 и 38 лет!

Мать и отец

Каманин-Стеклов тоже выглядит гораздо старше реального. Что и неудивительно, ведь 50 и 60 лет – все-таки разница… Мальчик, сыгравший 14-летнего Юрия, как-то очень полноват для ребенка военной поры). Но на этом, пожалуй, все мои претензии к актерскому составу и заканчиваются.

Ярослав1
Ярослав Жалнин прекрасно справился со своей ролью, я ему, по крайней мере верила. Более того, ему поверила Елена Гагарина, а это дорогого стоит... Но второго Юрия нет и не будет. Его улыбка - одна-единственная. И знаете, в чем ее отличие? Это не улыбка актера, это улыбка души... Он светился изнутри...
Чего мне все-таки не хватило в Ярославе... Знаете, он как-то тонко-звонко-юн-и-неопытен:), Гагарин все же был уже Мужчина, взрослее и основательнее, герой Ярослава получился юнее и менее наполненным по-человечески. Но тут я думаю сказался просто личный опыт (точнее - его отсутствие).




Ольгя иванова

Очень понравилась актриса Ольга Иванова, сыгравшая Валентину! Просто в точку! И красива, и эмоциональна, и в то же время строга и сдержанна... И вообще - что касается кастинга - даже младенец похож на Галинку!!! Это невероятно!

Теперь - о претензиях, о которых пришлось читать. Первое - что Гагарина показали слишком идеальным, кто-то усмотрел перебор в том, что Королев его сразу же, при знакомстве, заметил... Но так оно и было! Королев так и сказал Каманину, что встречался с "ореликами", все хороши, но один!... Ну, такой парень!... Ну, из песни слов не выкинешь, такой уж он парень был...;). И еще один момент - когда Карташова должны были отчислить, Королеву передали, что один лейтенант подходил, просил за него... Королев спросил:"Фамилия этого лейтенанта?" Получил ответ: "Гагарин". Сделал для себя определенный вывод: "За соперника просит?..." Идеализирован ли Гагарин в фильме? А ведь он и был таким - почти идеальным. И именно поэтому его выбрали Первым. Он и тогда был редким человеком, а сейчас таких уже просто "не делают"... Поэтому представить нам, сегодняшним, очень трудно, как это человек одновременно и хочет быть первым, и за друга-соперника переживает и радуется... Единственное, что лично меня резануло - это момент в ночь перед стартом, когда Гагарин спрашивает Титова: "Ты кого в анкете написал?"(Была такая анкета, в которой будущие космонавты сами называли имя самого достойного полететь в космос Первым). Герман отвечает: "Тебя. А ты?". В ответ Юрий молчит... И нашему современному обывателю, конечно же, думается, что Юрий написал себя, но это не так! Он написал фамилию Беляева и, видимо, стесняется сказать это другу, не хочет его обидеть...

Образы космонавтов первого отряда мне показались очень живыми, правдоподобными! Вот уж «орелики» так «орелики»! На Быковского загляделась;).

Космонавты2Космонавты)))

Отдельно хочу сказать о роли Германа Титова, прекрасно сыгранной Вадимом Мичманом. Читала мнения, что он показан злобным завистником. Вот уж чего не заметила в его образе, так это злобы! Сложный образ очень неглупого, глубокого и амбициозного человека. Противоречивые чувства раздирали Германа… И первым быть страстно хотелось, и все-таки – друг! Гораздо позднее Титов скажет шутливо, что, когда он обнимал приземлившегося Юрия, ему хотелось его задушить, но все же выбор Гагарина для миссии Первого был единственно верным. Вадиму Мичману, на мой взгляд, все эти чувства передать удалось блестяще!

Мичман

И еще один момент, о котором спорят. Некоторым кажется, что вставки о Боге в фильме лишние. Что не мог Гагарин как истинный коммунист об этом думать. Поспорю. Ведь Юрий Алексеевич был очень пытливым человеком! А вопрос о Боге не может не занимать думающую личность. И, кстати, крестил племянницу и старшую дочь Лену в Гжатске. Ратовал за восстановление храма Христа Спасителя. И хорошие знакомые среди духовенства у него были.

20090605

После просмотра фильма мне хотелось пожать руку каждому, кто участвовал в создании фильма, за бережное, скрупулезное воссоздание дорогих нашим сердцам событий! Жалко, что не поддержало государство и не вышел фильм к 50-летию полета, как планировалось... Жалко, что прокат невовремя и практически без рекламы... Потому что фильм очень хороший и очень нужный... Низкий поклон.

СЧАСТЛИВАЯ

Журналисты Борзенко и Денисов... вспомнили, что незадолго до своей гибели Гагарин специально позвонил им и попросил вставить в книгу, в ту главу, где говорилось о его жене Валентине Ивановне, шикарную фразу: «Моя любовь, как перстень, не имеет конца»
Валентина
Оригинал взят у telekorz в СЧАСТЛИВАЯ

В женщине, которая каждую субботу идет по Звездному спокойно себе с бидоном за молоком трудно признать жену полубога. Зимой темный полушубок, слегка затемненные очки. Летом что-то тоже обычное пенсионерское. Пожалуй, кроме велосипеда, на котором она ездит к себе на дачу...Collapse )

Мадс Миккельсен - датский актер, снявшийся в многочисленных фильмах на датском и английском языках за последние 20 лет или около того, например, в таких, как «Казино Рояль», «Король Артур», «Битва титанов», «Три мушкетера», «После свадьбы» и «Коко Шанель и Игорь Стравинский». В беседе корреспонденту “View” Мэтью Тернеру Мадс рассказывает о своей последней роли  советника датского короля 18 века, который заводит роман с его молодой женой, королевой Каролиной.
МАДС

Поздравляем с призами, которые «Королевский роман» получил в Берлине. Вы довольны реакцией на фильм?

Мадс Миккельсен

Это трогательный фильм, и особенно для исторической драмы – так не всегда бывает в пьесах этого периода. Я не был удивлен, но я был счастлив, рад, когда я увидел его в первый раз, тому, что он трогает и меня. Это именно то, к чему мы стремились.

Что привлекло вас к этой истории в первую очередь?

Мадс Миккельсен

На самом деле, когда я прочитал сценарий, он меня очень затронул. Я думаю, что иногда это может быть трудно - пробраться через кучу костюмов и париков, и вы знаете, расстояние иногда слишком большое для того, чтобы написать что-то действительно интересное. Было такое ощущение современности, по крайней мере, эмоционально, и мне просто это понравилось. Это красивая история, которая в то же время еще и реальна. И романтические отношения, которые у них были, это была настоящая драма. Так что была другая причина.

Вы много читали об этой истории?

Мадс Миккельсен

Кое-что. Я знал эту историю раньше, история в целом всегда меня очень интересовала. Я читал книги с разными взглядами,- особенно, чтобы узнать что-то о характере, что мы могли бы использовать в воплощении нашего персонажа. И иногда мы действовали в соответствии со сценарием, а иногда нет. Там есть несколько небольших интересных озарений, что-то вроде того, что мне пришло в голову сказать: «О, мне нравится это письмо, которое показывает, что они действительно любили друг друга». Такие вещи, которые делали нас уверенными в том, что мы делали.

У вас был большой репетиционный период? У вас была возможность поработать над отношениями заранее?

Мадс Миккельсен

Да. Была. Мы поехали в Прагу, где проводили кастинги, чтобы найти Королеву и Короля. Потом, обсудив все это, прогнали несколько сцен, по разным причинам, ей пришлось научиться говорить на датском, а он должен был найти этот странный характер. Несмотря на то, что он существовал во многом в своем собственном фильме, он также должен был быть частью нашего фильма. Так мы работали немного над поиском степени безумия короля, и хрупкостью, и он проделал фантастическую работу.

Он получил приз за лучшую мужскую роль в Берлине, не так ли?

Мадс Миккельсен

Да, и он даже не закончил учебу еще, он заканчивает этим летом, дальше ему должно быть легко в карьере. И он этого заслуживает: он фантастический, талантливый человек, и с ним очень, очень приятно работать. Он достоин этого каждое мгновение.

Он взял правильный тон, я думаю.

Мадс Миккельсен

Это один из тех характеров, в которых, если вы все сделаете правильно, то это просто замечательно. Если вы делаете это неправильно, это ужасно. И он просто делает это.

Я слышал, что Ларс фон Триер помогал со сценарием, это правда?

Мадс Миккельсен

Я думаю, что [режиссер] обсуждал некоторые элементы с Ларсом, это не было большим вкладом, но это был такой небольшой «спарринг» с ним, обсуждение определенных идей.

Вам в первый раз голову отрубили?

Мадс Миккельсен

Гм, нет. На самом деле было… - нет, это впервые. Но во французском фильме, в котором я стал сниматься сразу после этого, меня тоже казнят в 1600-каком-то году. Это плохой год, приятель!

Таким же образом, топором? Или гильотиной?

Мадс Миккельсен

Нет, очень большым мечом.

У вас есть любимая сцена смерти, которая была до сих пор? У вас их было довольно много, я думаю.

Мадс Миккельсен

Моя? У меня было довольно много, да. Я снялся в фильме под названием «Пламя и Цитрон», о датском сопротивлении, и это тоже реальная история. Этот человек, он просто хоронит себя в этом доме, и он убивает двадцать с чем-то немцев. И он был в большей степени пацифистом из двоих, но он вызывает огонь на себя в финале. И когда они пустили в ход танк – у нас в фильме этого нет, потому что люди не верят, они не верили в то, что мы сделали, солдат было в два раза больше,- танк ползет, они обстреливают чертов дом.

И он бежит из дома, и на нем ни единой царапины. И потом они стреляют в него. И убивают его. Но на нем ни капли крови. Это было похоже на сумасшествие. Но это была хорошая смерть, это моя любимая. Были выстрелы повсюду, и просто, - бум, коллапс. Было здорово, мне понравилось.

У вас есть любимая сцена в этом фильме?

Мадс Миккельсен

Есть много, много сцен, которые мне нравятся. У меня есть сцена с королем, которая мне очень нравится. Вообще, я считаю, что взаимная любовь между этими двумя персонажами- очень хорошая находка. У меня есть одна сцена, где я очень горжусь им, в первый раз, когда он настаивает на своем и высказывает свое мнение, что хочет [убрать грязь с улиц], - все, что он придумывает, и мне нравится эта сцена, потому что это подлинная, взаимная любовь между двумя людьми, и я так горжусь им, когда он делает это, как личностью.

Мне нравится сцена сразу после того, как я умираю, когда она узнает об этом, и она кричит, как зверек на полу, я думаю, что это очень мощная сцена. Но я думаю, что есть очень много красивых, прекрасных эмоциональных сцен в этом фильме.

Вы играли довольно много сильных характеров. Легко ли вы «выключаетесь» в конце дня?

Мадс Миккельсен

Да, я считаю, это очень легко. Я всегда буду тащить мою работу с собой – я стараюсь не тянуть своего героя за собой. Но я буду тащить мою работу за собой - если это был знаменательный день, хотя мы имели дело с большими эмоциями, ты как бы забиваешь колышек, тогда я счастлив, я спокоен. Если это был плохой день, когда мы не смогли пригвоздить его, то я злюсь, я злюсь, я разочарован. Таким образом, я буду выполнять свою работу, как и все остальные.

И мы всегда анализируем, потому что мы не можем вернуться и сделать это снова, «мы сделали неправильно? Мы пропустили что-то?» Вы знаете? Я сделал три фильма подряд, которые были очень эмоциональными и очевидно, что если вы работаете одиннадцать часов в день с тяжелыми эмоциями, с какой-то болью, через девяносто дней, вы знаете, вы действительно становитесь истощенным.

Но это не то же самое, что возвращаться домой и настаивать на том, что ты – это твой персонаж, и твои дети должны называть тебя другим именем, это как: «Вау, возможно, вы должны просто принять несколько таблеток».

Значит, Вы не в образе на съемочной площадке, между дублями?

Мадс Миккельсен

Нет, я пытаюсь сосредоточиться на том, что мы делаем. Если мы играем эту эмоцию и у нас время обеденного перерыва, и мы должны повторить эту сцену еще раз после обеда, я останусь в образе для себя, попытаюсь сосредоточиться на этой ситуации, но это не то же самое, что притворяться им.

Вам очень повезло, что Вы часто работаете в Голливуде, Вы часто работаете в датском кино, но и в других странах. Есть ли какой-либо конкретный режиссер, с которым Вы действительно хотели бы работать?

Мадс Миккельсен

Да. Я имею в виду, это не секрет, мой любимый фильм «Таксист» и весь период времени, когда Скорсезе и Де Ниро работали вместе, я думаю, что они создали несколько удивительных фильмов. Я был бы не против поработать с каждым из них в один прекрасный день - трудно сказать точно, над чем. Просто сейчас он снимает «Бандитов Чикаго», у меня нет такого акцента. [Смеется]

Что делает "Таксиста" вашим любимым фильмом?

Мадс Миккельсен

Для меня… Я, думаю, привык смотреть фильмы, которые были очень черными и белыми, вы знаете, это хорошо, а это плохо, и это то, что мы видим, и мы точно знаем, что произойдет, и наши желания исполняются, и мы выходим довольные. И я любил такие фильмы, и люблю их до сих пор, я смотрел фильмы Чарльза Бронсона, где он только и делает правильные вещи, убивая всех, и Брюс Ли, я люблю эти фильмы. И вдруг я увидел этот фильм «Таксист», думая, что это какой-то боевик. И я был просто ошеломлен.

Это было впервые, когда я наблюдал за главным героем и не любил его. И потом он тебе нравится и не нравится, затем снова нравится, и я не знаю точно, что он хотел сказать этой историей. И это заставило меня задуматься, и я подумал: «Вау, это круто. Фильм может заставить вас начать думать, вместо того, чтобы давать готовые ответы. И с тех пор я стараюсь в каждой картине, над которой работаю, чтобы была маленькая дилемма, которая могла бы заставить вас думать об определенных вещах, а не давать вам готовый ответ.

Датское телевидение сейчас переживает огромный всплеск популярности в Великобритании, например, такие шоу, как «Убийство», и это интересно - смотреть фильм, в котором появляются знакомые датские лица. Как Вы думаете, почему датское телевидение вдруг стало так популярно здесь?

Мадс Миккельсен

Я понимаю то, что касается датских фильмов, и я понимаю, в определенной степени, то, что произошло, особенно с Догмой-95 и золотым веком датского кино, и что много талантов собрались вместе, появились очень креативные, действительно интересные фильмы, а также различные стили. Теперь мы делаем более стандартные вещи, но все с той же нашей актерской манерой игры, дающей жизнь персонажам. Я понимаю, почему людям это интересно, но то, что детектив, который дошел до родных мест детективных сериалов, здесь имеет успех, я думаю, удивило всех.. "Вау, в чем секрет того, что ваши ребята такие настоящие?" Возможно, дело в том, что много внимания уделяется людям, персонажам - это прежде всего, а второе - это все-таки детектив. Может быть, поэтому это срабатывает.

http://www.viewlondon.co.uk/cinemas/mads-mikkelsen-interview-feature-interview-4454.html

СОВЕРШЕННЫЙ РОМАН

Только живите!— Я уронила руки,

Я уронила на руки жаркий лоб.

Так молодая Буря слушает Бога

Где-нибудь в поле, в какой-нибудь

темный час.

И на высокий вал моего дыханья

Властная вдруг — словно с неба —

                                         ложится длань.

И на уста мои чьи-то уста ложатся.

— Так молодую Бурю слушает Бог.

Марина Цветаева


О фильме «Королевский роман» Николая Арсела хотелось написать давно… Но было как-то боязно и даже жутковато – наверное, от того, что этот фильм – один из очень немногих, оставляющих рубцы на сердце, как инфаркт… Пишу после пятого(!) просмотра – ни один фильм не смотрела столько раз – и каждый раз вижу что-то новое… Каждый раз я погружаюсь во «вселенную» «Королевского романа», в эту отдельно взятую жизнь… Это – как путешествие во времени, пространстве и душе… В пятый раз смотрела и пыталась разгадать – в чем секрет этой притягательности? В чем его бездонность, бесконечность познания? Может быть, в невероятной честности? Честности режиссерской, операторской, актерской? Когда прекрасный английский луг, на котором гуляет юная английская принцесса Королина-Матильда, обреченная стать королевой Дании, – с раннего детства обрученная с незнакомым ей королем Кристианом VII, - сменяется серым Копенгагеном, полным грязи и крыс…


Каролина

Что должна чувствовать 15-летняя романтичная девочка, одна в этой огромной карете, - без мамок и нянек, едущая навстречу неизвестности?

В Данию

Она знает о своем будущем муже только то, что он, кажется, красив и очень любит искусство… Она создает прекрасный образ в своих мечтах, спешит навстречу им… И что же?

Ее будущий муж оказывается совершенно другим. Он груб и насмешлив со своей Королевой, к тому же, кажется, нездоров душевно…


Король

Все романтические иллюзии растоптаны… Их жизни – это две абсолютно нигде не пересекающиеся прямые.

Выполнив свое предназначение Королевы, Каролина больше не видит смысла вести эту игру… И впервые показывает свой твердый, поистине королевский характер, отвергая все поползновения Кристиана, чем приводит супруга в ярость и лишается единственного друга при дворе – своей фрейлины… Она обречена на полное одиночество…


Фрейлина

Одиночество – это отдельная тема в «Королевском романе». Каролина одинока. Одинок и Кристиан… В своем безумном вихре драк, борделей и пьянства – он безумно одинок… И его больная душа лечится театром, - единственная страсть, которая вызывает огонь в его глазах, его настоящее увлечение…

Одинок и третий герой нашего романа – доктор Иоганн Струэнзе, волею судьбы и определенных придворных интриг ставший личным врачом короля… Одинок в своем стремлении сделать этот мир лучше. Он пишет анонимные статьи, мечтая о том времени, когда Просвещение наконец достигнет и берегов Дании… И совсем не похож на всех придворных. Он не носит парик, не знает, что манжеты должны выглядывать из-под сюртука, он застегнут на все пуговицы и чувствует себя не в своей тарелке среди стаи разряженных попугаев…

Парики

Встретив Кристиана, он видит его несколько иначе, чем другие, понимает его одиночество, его тоску, и становится ему другом… Только очень неблагодарное это занятие – быть другом короля. Особенно такого, как Кристиан. И особенно – если с женой короля у тебя куда больше общего…


10064e27c94582113ae25d73801ed90e

Они оба мечтают о свободе, оба, начитавшись Вольтера и Руссо, запрещенных в Дании, стремяться сделать этот мир капельку лучше, чем он есть на самом деле… Искра загорается, пламя вспыхивает… Все как и положено по жанру и, наверное, было бы банально и пошло, если бы не ЭТОТ режиссер и ЭТИ актеры…

Алисия Викандер, сыгравшая Каролину, - безупречная маленькая гордая, с достоинством переносящая все удары судьбы, королева. Недаром режиссер и Мадс Миккельсен, исполнитель роли доктора Струэнзе, ездили на ее поиски в другую страну, как водится в настоящем романе;).
Что до Мадса, то тут язык немеет и руки опускаются, потому что это нужно ВИДЕТЬ. Актер – весь в себе, он не пользуется лишними движениями и ужимками, его игра на уровне взглядов и даже полувзгядов, тонов и полутонов… Мне когда-то довелось прочесть в одной из рецензий, что Струэнзе Мадса Миккельсена вовсе королеву не любит, потому что ну совсем этого ничем не выказывает. Не соглашусь! Чего стоит единственный взгляд за бильярдом, на Каролину, оторвавшуюся на миг от чтения, перехваченный внимательным Брандтом! Но доктор любит обоих – и Каролину, и Кристиана – как двоих расшалившихся детей… Особенно хорошо это видно, когда, после прививки кронпринцу ему пришлось успокаивать своим присутствием юных родителей… Наверное, в этой сцене он пока еще больше любит Кристиана… Ведь королева была к нему очень строга.

Прививка

Прививка от оспы маленькому Фредерику – именно тот поворотный момент, который сближает Иоганна и Каролину. И в ее глазах – благодарность и вопрос: «Сколько жизней мы можем еще спасти?» , прекрасный, благородный порыв, напрочь отвергнутый Королевским Советом. А потом – его статьи. И бал…

Ах, как же до обидного мало танцуют в фильме профессиональные танцоры – Мадс Миккельсен и Алисия Викандер! Как недолог менуэт – и как он меняет жизнь всех наших героев!


Бал

Иоганн и Каролина борются с чувствами, но любовь сносит все на своем пути сумасшедшим вихрем… Это буря. Это стихия. И вот уже ключ от потайной двери в руках Иоганна – и только маленький негритенок становится немым свидетелем зарождающейся измены… Интересный штрих – Моранси и Струэнзе обменялись мимолетным взглядом… Казалось бы, что такого, случайность… Да, только вот роли у них похожи – оба они живые королевские игрушки…


ОНИ

Но сейчас мысли Иоганна вряд ли об этом… Он любим. Он счастлив. Он не одинок… И впервые в своей такой одинокой жизни счастлива Каролина.


ЭТО!!!

Прекрасный союз – когда и любовь, и устремления – все едино… И когда столько хорошего можно сделать! Возможно, на миг они поверили в то, что сами распоряжаются своими жизнями, и даже король послушно и с увлечением исполняет свою роль в маленьком кружке вольнодумцев…


1

На самом деле они были всего лишь куклами в руках Провидения, в которое материалист Струэнзе не верил, в руках полубезумного короля и рвущейся к власти мачехи Кристиана Юлианы-Марии.

Беременность

Все начинает рушится, когда Каролина понимает, что ждет ребенка от Иоганна и, стараясь это скрыть, отдаляет любимого… Доктор Струэнзе лично вынужден сообщить королю о том, что королева желает видеть драгоценного супруга в своих покоях… Он ждет, когда все это закончится, чтобы войти к любимой женщине и услышать: «Нам нужно видеться как можно реже…». Что переживает герой – сильный и мужественный человек, мы видим только по его остановившемуся взгляду…


Королевский роман

И лишь однажды он срывается на Кристиане, когда тот, в своей шутовской манере предлагает учредить праздник голых девушек при дворе…

Иоганн и Каролина предельно осторожны, они почти не общаются, и лишь один взгляд, лишь одно движение не ускользает от цепкой Юлианы-Марии… И этого довольно, чтобы запустить маховик.


Юлиана

А влюбленные все еще тешат себя мыслью, что они пусть тайная, но семья… И тайный поцелуй над новорожденной дочкой скрепляет этот брак…

Каролина1

Что дальше? Рушащиеся судьбы, предательство, обман. И что самое жестокое – равнодушие народа – того самого, за которого Иоганн Струэнзе так ратовал, отменяя пытки, цензуру, давая каждому право на учебу и бесплатное лечение… Именно этот народ будет глазеть на его казнь, как на спектакль… Очень сильная сцена в карете – когда обманутый Иоганн понимает, что не будет никакого обещанного помилования – по бегающим глазам священника, по руке, судорожно вцепившейся в крест… И он понимает, что связан по рукам и ногам, и ничего уже не изменить…

Перед казнью

А толпа – толпа беленеет, она готова его разорвать… Он пытается докричаться до них: "Я один из вас!" Но слишком поздно и слишком неблагодарное занятие – делать благо темному, закостенелому в своем рабстве и невежестве народу…


Казнь

Что он видел в последний момент своей жизни? Эту толпу? Нет, он видел Каролину в теплых лучах заката… А может быть, тот недолгий и единственный их менуэт… Он ушел в Любовь…

Менуэт